近年來，數(shù)智化浪潮奔涌，全球動畫正在經(jīng)歷一場技術(shù)與藝術(shù)的深度變革，青年人才成為推動這場變革的主力軍，引發(fā)業(yè)界對新時代青年動畫人才培養(yǎng)問題的關(guān)注和思考。今天，本版特邀美術(shù)機構(gòu)、高等院校等單位的3位專家學(xué)者，從教育、創(chuàng)作、技術(shù)應(yīng)用等不同視角，探討新時代青年動畫人才培養(yǎng)的多重路徑。

——編  者

時代需要兼具科學(xué)與藝術(shù)素養(yǎng)的動畫人才

王 雷

虛擬現(xiàn)實動畫《貓鬼傳說》畫面，王雷、王漪導(dǎo)演。

　　6月30日，《哪吒之魔童鬧?！返膰鴥?nèi)票房定格在154.45億元，榮登全球影史動畫片票房榜冠軍。作為一名從業(yè)近20年的動畫創(chuàng)作者和教師，我恍惚間有些不真實感：這個以前不太起眼的專業(yè)，仿佛一夜之間成了社會關(guān)注的熱點。

　　其實動畫在全球都很熱。去年美國本土電影票房前10中有4部是動畫，在日本這個數(shù)字則是驚人的7部。前段時間，一個在10個國家進行的調(diào)查顯示，1980年后出生的人群中48%的人每周都會觀看動畫，33%的人在過去一年中購買過動畫周邊產(chǎn)品。動畫已從過去以兒童和家庭觀眾為主體的影視類型，轉(zhuǎn)變?yōu)槊嫦蛉挲g段、頗具影響力的藝術(shù)形式。

　　然而，動畫頭部市場的火熱，難掩產(chǎn)業(yè)深刻調(diào)整的陣痛。電視動畫近年優(yōu)秀新作寥寥；網(wǎng)絡(luò)動畫則大多改編自網(wǎng)絡(luò)小說；電影動畫有很多中小型制作無人問津?！皫准覛g樂幾家愁”的背后，是動畫行業(yè)的基本面正在發(fā)生巨變：游戲電競、短視頻和社交網(wǎng)絡(luò)已壓倒電影、電視和網(wǎng)絡(luò)長視頻，成為占據(jù)人們娛樂時段的主要形式，業(yè)態(tài)變了；生成式人工智能正在改變傳統(tǒng)影視動畫制作范式，技術(shù)也變了。

　　行業(yè)在變，對人才的需求自然也在變。以前的動畫人才是簡單的“美術(shù)+電影”，會畫畫、懂視聽語言，就夠了。當代動畫人還要會講故事、懂技術(shù)、懂市場、有足夠的情商和精力去管理成百上千人的制作團隊。在數(shù)字動畫占據(jù)產(chǎn)業(yè)大多數(shù)份額的今天，某些專業(yè)院校的教學(xué)內(nèi)容還停留在上世紀。網(wǎng)上常見動畫專業(yè)學(xué)生抱怨老師的課件“用了20年都包了漿”，而像餃子導(dǎo)演這樣跨專業(yè)出身的動畫人才早已成了行業(yè)領(lǐng)軍人物。

　　面對這樣的挑戰(zhàn)，我所任教的中國傳媒大學(xué)交出了一份還不錯的答卷。在軟科中國大學(xué)專業(yè)排名中，中國傳媒大學(xué)的動畫專業(yè)多年蟬聯(lián)第一。近年來，一大半國產(chǎn)動畫頭部作品的背后，都有我校畢業(yè)生的身影?！爸袀飨怠眲赢嫷某晒?，有幾條經(jīng)驗值得一提。

　　將動畫作為科學(xué)和藝術(shù)深度融合的交叉學(xué)科。早在20年前，時任動畫學(xué)院院長的廖祥忠教授便提出“人文為體、科技為用、藝術(shù)為法”的動畫人才培養(yǎng)理念，學(xué)院在國內(nèi)首創(chuàng)數(shù)字媒體藝術(shù)和游戲設(shè)計兩個面向行業(yè)前沿的本科專業(yè)，并且將綜合素質(zhì)作為選拔人才的關(guān)鍵標準。學(xué)生不但要會畫，更要懂技術(shù)、會講故事、了解行業(yè)和市場。

　　將動畫創(chuàng)作實踐作為人才培養(yǎng)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。我們有一個樸素的理念：“用作品說話”。動畫自誕生之日起，就是大眾喜聞樂見的文藝形式。創(chuàng)作者自說自話，一定會和觀眾漸行漸遠。我們每年都會舉辦數(shù)萬人在線觀看的畢設(shè)直播展映，同學(xué)們從中獲得了大量寶貴反饋。

　　動畫早已超越了“動畫片”的單一內(nèi)涵。除了電影、電視和網(wǎng)絡(luò)上的動畫片，動畫和電子游戲、沉浸體驗、VR（虛擬現(xiàn)實）內(nèi)容、特效電影等共享相同的制作技術(shù)，以相通的角色和世界觀架構(gòu)IP，邊界日益模糊；動畫也作為智能設(shè)備人機界面的基本形式，塑造著我們進入數(shù)字世界的方式。我們也一直積極針對這些領(lǐng)域培養(yǎng)動畫設(shè)計人才。

　　《哪吒之魔童鬧?！烦晒螅芏嗑W(wǎng)友發(fā)現(xiàn)導(dǎo)演是理工科出身，戲稱藝術(shù)專業(yè)出身的動畫人是“高考300分的干不過600分的”。這句話聽著刺耳，但也在某種程度上道出了數(shù)智時代對動畫教育的要求：只有綜合素質(zhì)優(yōu)先，以創(chuàng)作為核心，培養(yǎng)兼具科學(xué)和藝術(shù)素養(yǎng)的交叉學(xué)科動畫人才，動畫教育才能更好地為飛速崛起的動畫產(chǎn)業(yè)賦能。

　?。ㄗ髡邽橹袊鴤髅酱髮W(xué)動畫與數(shù)字藝術(shù)學(xué)院院長）

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提升中國動畫的原創(chuàng)力

李劍平

動畫《念念》劇照，王昊、呂萌導(dǎo)演。

不久前，“中國美術(shù)家協(xié)會新時代青年美術(shù)人才培養(yǎng)計劃‘動畫創(chuàng)作100’”項目（2024）巡展在海南三亞舉辦。展出的100部動畫作品，包括數(shù)字化二維、三維、定格及AI（人工智能）參與的各種形式短片，從中可以清晰感受到新一代青年動畫創(chuàng)作者共同的目標追求：創(chuàng)作出具有個人特色風(fēng)格、中國文化元素，又能被海內(nèi)外觀眾廣泛接受的原創(chuàng)佳作。

從上千部青年作品中遴選出的百部優(yōu)秀動畫，創(chuàng)意十足，風(fēng)格各異。有的短片雖然制作工藝青澀卻真摯感人，如講述老爺爺不離不棄照顧偏癱老奶奶的《地風(fēng)箏》，情節(jié)浪漫，主題與手繪形式相得益彰；根據(jù)常書鴻先生真實故事改編的《敦煌守衛(wèi)者》，采用傳統(tǒng)二維動畫表現(xiàn)主人公與敦煌的深厚情感，畫面影調(diào)和諧統(tǒng)一。這些作品蘊含著青年一代對生活、對歷史、對未來的思考。

將中國水墨繪畫風(fēng)格、傳統(tǒng)文化元素與數(shù)字化技術(shù)、三維動畫形式等結(jié)合，業(yè)已成為一股創(chuàng)作潮流，體現(xiàn)了青年動畫人的傳承自覺和創(chuàng)新追求。《風(fēng)雪山神廟》的角色設(shè)計，對京劇臉譜元素進一步提煉簡化；《萬華鏡》以裝飾畫風(fēng)展示各少數(shù)民族服飾之美；運用數(shù)字技術(shù)制作的二維水墨風(fēng)格短片《念念》，通過少年的故事探索人的成長；《龜茲》則運用水彩風(fēng)格將現(xiàn)代角色與臆想的傳統(tǒng)繪畫造型角色統(tǒng)一在一起，開啟一場現(xiàn)代街舞與千年龜茲舞蹈的對話，是將傳統(tǒng)二維動畫與AI技術(shù)相融的實驗作品。

一件件原創(chuàng)新作表明，動畫的民族性不是靜態(tài)的，而是動態(tài)的、當代的、國際化的?！爸袊鴦赢媽W(xué)派”提出的“民族風(fēng)格”理念在今天仍然有很現(xiàn)實的意義。當代創(chuàng)作者在追求民族風(fēng)格的同時，還需自覺將其融入現(xiàn)代敘事和技術(shù)體系，嘗試在傳統(tǒng)水墨、剪紙、戲曲元素之外，挖掘新的中國動畫美學(xué)符號。

動畫短片具有強烈的藝術(shù)風(fēng)格表現(xiàn)力，一些青年作者在保持風(fēng)格追求的基礎(chǔ)上，探索與主流商業(yè)動畫項目銜接。講述20世紀60年代“三千孤兒入內(nèi)蒙”的短片《國家的孩子》，以濃郁的色彩呈現(xiàn)草原美麗風(fēng)光，動畫配樂充滿民族特色，是一部長片動畫的預(yù)告片。運鏡嫻熟、生動有趣的三維短片《落凡塵》，更是已經(jīng)完成了影院同名長片的創(chuàng)作及上映。諸多作品展現(xiàn)了青年創(chuàng)作者們的才華和努力，體現(xiàn)了他們對動畫藝術(shù)的理解。

在動畫這一充滿創(chuàng)意、深度借助科技發(fā)展的領(lǐng)域，年輕的創(chuàng)作人才是最寶貴的財富。青年人才的培養(yǎng)需在文化根性和技術(shù)素養(yǎng)兩個維度同時發(fā)力。文化根性要求青年能夠?qū)γ褡逅囆g(shù)、美學(xué)和哲學(xué)有更深刻的理解，而不是停留在模仿和符號化層面，這需要青年創(chuàng)作者主動積累生活經(jīng)驗、深入傳統(tǒng)文化源頭。在開放的文化語境中，青年創(chuàng)作者還需在堅守文化根性和拓展國際視野之間尋求平衡，以通達世界的藝術(shù)語言、融合多元文化的視角講好中國故事。技術(shù)素養(yǎng)則是促生高品質(zhì)作品的保障。在動畫技術(shù)飛速發(fā)展的今天，青年創(chuàng)作者必須掌握與行業(yè)接軌的技術(shù)手段和工藝，采用當代觀眾更易接受的節(jié)奏和形式進行藝術(shù)表達。

如今的青年動畫創(chuàng)作者充滿熱情和創(chuàng)意，其未來的創(chuàng)作高度取決于他們對中國文化的理解、對技術(shù)趨勢的掌握和對市場邏輯的了解。我們要通過輔導(dǎo)、支持等途徑，鼓勵他們保持創(chuàng)作激情?！疤嵘袊鴦赢嫷脑瓌?chuàng)力”不是一句口號，而是一個個青年動畫創(chuàng)作者踏踏實實積累出來的，相信他們有能力走得更遠。

（作者為中國美術(shù)家協(xié)會動漫藝術(shù)委員會主任）

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AI潮涌，動漫如何踏浪而行

盤 劍

　　近年來，AIGC（生成式人工智能）的應(yīng)用為動漫行業(yè)帶來影響。AIGC涉及的領(lǐng)域包括文字內(nèi)容生成、圖形圖像生成、音頻音樂生成、動畫視頻生成、虛擬情境生成等。從理想的模式看，一部動畫、漫畫或游戲作品的創(chuàng)作，從前期策劃到中期制作，再到后期合成，幾乎可以全部借助AIGC。整個過程將如同一條流水線，只要制定好標準、設(shè)定好程序、確定好目標，就能一鍵啟動完成，最終獲得符合標準的產(chǎn)品。這是典型的工業(yè)生產(chǎn)，將造就動漫生產(chǎn)的智能化超級工業(yè)體系。

　　未來，AIGC這種智能化超級工業(yè)體系或許能將傳統(tǒng)動漫行業(yè)“簡化”——它可以省略策劃、編劇、分鏡、原畫、動畫、配音等環(huán)節(jié)，而這些環(huán)節(jié)原本是動漫行業(yè)的重要組成部分，由各不相同卻又相互關(guān)聯(lián)的專業(yè)知識、技能作為支撐，同時形成一定職業(yè)壁壘。在智能化超級工業(yè)體系下，動漫作品生產(chǎn)可能只有兩個主要步驟：設(shè)定—完成。這意味著需要探尋與此相適應(yīng)的新的動漫人才培養(yǎng)模式，構(gòu)建新的動漫人才培養(yǎng)體系。

　　如果“多環(huán)節(jié)”可以簡化為“兩步驟”，未來的動漫從業(yè)者自然會集聚于第一個步驟“設(shè)定”?！霸O(shè)定”隱含著以往動漫創(chuàng)作所有環(huán)節(jié)的工作內(nèi)容，因為需要“設(shè)定”的是整個動漫作品從概念創(chuàng)意到制作完成的全過程。新生代動漫創(chuàng)作者無需像傳統(tǒng)創(chuàng)作者那樣負責(zé)各個環(huán)節(jié)的具體執(zhí)行工作，但需提要求、定標準、設(shè)目標，這要求每一個參與“設(shè)定”的人具有指導(dǎo)AI高質(zhì)量完成各項工作的能力，主要體現(xiàn)為以下4種能力。

　　撥云破霧的思想力。“思想”為機器的弱項，卻是人類的優(yōu)勢。通過AIGC進行動漫創(chuàng)作，必然因工業(yè)化、類型化而帶來大量技術(shù)性、娛樂性較強卻思想平庸的作品，這就需要人類的引導(dǎo)，這也是人類超越AI、發(fā)揮作用的關(guān)鍵機會和方式。

　　敏銳通達的審美力。在一定程度上，審美力決定著AI創(chuàng)作質(zhì)量。新生代動漫創(chuàng)作者要有正確的審美判斷，尊重大眾審美但不低俗、不媚俗，不拒商業(yè)娛樂卻也不唯商業(yè)娛樂。以此為基礎(chǔ)展開“設(shè)定”，有助于糾正AI創(chuàng)作出現(xiàn)的審美偏差。

　　天馬行空的想象力。動漫是最具想象力的藝術(shù)門類之一，相應(yīng)的藝術(shù)表達具有一定獨特性，也體現(xiàn)著文化多樣性。創(chuàng)作者不斷拓展思維邊界，借助技術(shù)實現(xiàn)創(chuàng)意表達，才能更好地體現(xiàn)動漫藝術(shù)魅力——這是動漫“設(shè)定”的基本要求。

　　精準恰切的表達力。這里指的是創(chuàng)作者與AI溝通的能力。創(chuàng)作者把指令準確傳達給AI，AI才能把相關(guān)要求、標準執(zhí)行到位，最終創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)作品。

　　當下，數(shù)字化、智能化浪潮席卷藝術(shù)領(lǐng)域，AIGC已成為贏得全球動漫競爭主動權(quán)的關(guān)鍵抓手。新生代動漫創(chuàng)作者既要擁抱變化，也要堅守創(chuàng)作本質(zhì)，以有溫度的筆觸勾畫未來，他們的多維成長，直接關(guān)系著AI時代動漫的可持續(xù)發(fā)展。

　?。ㄗ髡邽檎憬髮W(xué)影視與動漫游戲研究中心主任）

　　《 人民日報 》（ 2025年07月20日 08 版）

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